ひぐまです。

2016年7月23日（土）　大阪府貝塚市　コスモスシアター大ホールにて、今年もyosakoiソーリャ！祭りが開催されました。参加28チーム、総踊りを含めて演舞曲は45曲、約５時間にわたる公演となりました。

司会は今年もこの番組のパーソナリティーをつとめる花ちゃんこと花本弘子。MCは今年も軽快絶好調です。

同じくパーソナリティーのブンブンも毎年踊り子として参加しています。（私はもしかして彼の人生を変えてしまったかもしれない。。。。）

私は今年も舞台下手で、ADとして働きました。

今回特に感じたのは、「回数を重ねる事の意味」でした。

開演前に舞台挨拶をして下さった藤原市長の言葉にもありましたが、大阪では初めてのよさこい関連祭りとして、yosakoiソーリャ！祭りは大阪よさこいの聖地のような役割を果たしてきたのも事実で、今年も他府県からの参加もありました。またこの祭りに参加するために１年練習して来たというチームもあり、うれしい限りです。

３年前から厳しい経済状態の中で祭りを続けるために、やむなく大人１人800円、小人500円の参加費を頂く事になりましたが、おそらく関連祭りの中でも、とても安いのではないかと思われます。

この祭りだけは、参加条件の敷居を低くし、少人数チームや年齢にこだわらず、障がいのある方たちでも、踊り子として参加してほしいという願いがあります。エアコンが効いて、ゆっくり座って見られる大ホールで安心して参加できるのもこの祭りの特長です。

コスモスシアターのスタッフも異動により変わって行く中、引き継いだメンバーが初期の志を続けながら、19年の回数を重ねて来た事をうれしく思います。これも貝塚市や文化振興財団の理解と協力あっての祭りです。特にコスモスシアターのスタッフには感謝です。

今年もキッズチーム、小学校のチーム、中学校のチーム、地域チーム、健康体操チーム、有志チーム、福祉施設のチーム、合同チームなど、チームの形態はさまざまながら、常連チームから初出場チームまで、演舞を楽しんでもらえたと思います。

19年、19回という数字に、それぞれのチームとこの祭りの歴史を感じ、積み重ねて来た踊りの技術や表現力の向上、そして人と人とのつながりの確かさを見た祭りでした。

来年はいよいよ20回。「回数を重ねる意味」をもう一度再確認しながら、来年の夏を楽しみに待ちたいと思います。

　番組プロデューサーのひぐまです。

　約１年半ぶりにJoint広場Honeybeeの番組を更新しました。

　なんとものんびりとした更新で、「もうやめちゃったの？」と思われていたリスナーの方も多かったのではないでしょうか？

　振り返れば、番組を始めた2010年当初は、FM貝塚での毎週１時間のオンエア生番組でしたので、寝る間を惜しんで番組制作をしていました。

　閉局後からは、FM貝塚の局長が開設したネットラジオ番組で、やはり１時間番組を２週間ごとに更新していました。この時も追われるように教育情報を探しての深夜にわたる収録作業が続いていました。

　独自のホームページを立ち上げてからは、不定期に、さらに放送時間枠も様々で、自分たちのペースでの番組作りができるようになりました。一方で、情報は貝塚市内の学校現場を離れて、どちらかというと、一般的な教育との関わりでの番組作りへと変化していきました。

　そしてついに、私たちは番組制作のために、無理をしながら情報を探したり、追いかけることを一切やめました。

　今回の第１００回目の放送は、今までの番組制作でのつながりやご縁があり、出演者の熱意と私たちの番組づくりの気持ちが合致して、番組が出来上がりました。

　畑中廣之さん（写真奥）は、１年も前から私たちの番組のことを知り、街頭紙芝居という自分の活動と、ラジオ出演について、その関連性をずっと考えられてきた方でした。そんなお気持ちを知り、お見合いが成立。一緒に番組を作り、「街頭紙芝居」と「教育」について語り合おうということになりました。本当にやりたいことだけをやろうとしたら、気がついたら１年以上も間があいていました。

　今回は、２６分の短い番組ですが、私たちも作りたかった番組を作ることができました。

　どちらかというと、忙しすぎて学校外へなかなか出る機会がなくなる今の学校現場の中で、教員としての特性を生かしながら、社会との関わりを深めていくということに共感も致しました。

　「街頭紙芝居」という大衆伝統文化の中に、SNSなどの新しいコミュニケーションツールの台頭で失われつつある、人と人との生の関わりや、読書活動へ導くための重要なヒントを見つけることができました。

　畑中さん、ありがとうございました。

 　2017.7.17　ひぐま記す

ひぐまです。

　第18回「yosakoiソーリャ！祭り」が無事終わりました。

　2015年7月25日（土）、貝塚市コスモスシアター大ホールに30チームが集い、昼の12時から５時間半に亘る大演舞会となりました。

　今年も司会進行は、番組パーソナリティーの花ちゃんこと花本弘子です。

　私は例年の通り、舞台袖で進行を見守っていたのですが、今年は「続ける」ということの意味を肌身で感じた祭りでした。

　障がい者団体の参加も毎年となり、そのインタビューの中で、「毎年この祭りに出ることを目標に、練習をしてきている」との話。胸が熱くなります。

　毎年参加してくれている市内の小学校のチーム。チームを作ったT先生はすでにこの世に無く、それでも何年も継続して後に続く先生達が脈々とチームを続けてくれている姿。児童は代わっても、踊りがどんどん進化しているのにはびっくりします。ハッピの背中のロゴマークは、T先生に頼まれて私がデザインしたものですが、これもずっと使ってくれています。

　市内の中学生を中心としたチームは、この数年で、本場高知の踊りの基礎を学び、めきめき上達して素晴らしい演舞を披露。それにも増して、挨拶や感謝の言葉を述べる笑顔など、踊り以外のことも素晴らしくできている姿に、子ども達の育ちを感じます。

　町内会の親子、祖父母と３世代で、とにかく踊りを楽しんでいるチーム。

　まだ生まれて数年しか経っていない子が、母親の元で、恥ずかしそうに舞台に出ている姿。

 　健康体操の年配の方々の一糸乱れぬ鳴子の音は、人数だけではなく、なにやら凄みすら感じます。

　その他、参加チームのそれぞれに歴史とその積み重ねがあります。

　今年は、つくづくこの祭りが市井に身近なところにあって良かったと思う場面がいっぱいでした。特に障がいを持った方々、小学生や年配の方々など、この祭りだからこそ出て下さる方々がたくさんいます。小さな祭りの意味がいっぱい感じられ、幸せ感を感じられた祭りとなりました。

　政治的な事では、昨今の補助金カットやシアターの運営団体の入札制度などで、文化育成や実績の積み重ねよりも財政優先の条件下で、来年度への見通しも不透明です。18年前に、この祭りを始める時に、「だんじり祭り」の関係の方に言われた事があります。「祭りは50年やって、やっと文化として認められる」と。

　18年間の積み上げはきちんと見えています。18年前には、まだこの世に誕生していなかった人たちが、きちんと後に続いてくれています。50年は、まだまだ先の長い話ですが、市井や市民に、とても近いこの祭りを、シアターのスタッフの方々や、ホストチームの方々と共に継続できるように、祈ったり、具体に知恵を絞ったりしていかなければと思います。

ひぐまです。

長年、ぼんやりとツリーハウスを建てたいと考えていました。私は少年時代を北海道の僻地で過ごしましたが、大学以降、大阪での生活が長く続いています。おそらくそのギャップが産み出す回帰妄想だったのかもしれません。

運命的な出会いは、第９１回放送(2013年1月26日配信）でのMさんの出演でした。実際にツリーハウスを建てた経験のあるMさんと意気投合、その後も話がはずみました。

第９３回放送(2013年4月14日配信）で特集したセミナーハウス未来塾（和歌山県紀美野町）で過疎化問題に触れました。その頃から里山活性化とツリーハウス構想が繋がり始めました。美里天文台から宿泊施設までの山道に、特徴あるツリーハウス群があれば、地域の何かのお役に立てるのではないか考えました。塾長のH氏の心も少年に戻ります。

2014年８月から実際の行動に移りました。

プロジェクトを作り、その有志仲間とともに放置された間伐材の収集から作業がはじまりました。それは地味で、かつ危険な作業でもありました。

機材や予算についての激論を重ねつつ、第１棟目は、ツリーハウス建築の基礎を学ぶことが、めあてとなりました。

2015年５月末に、やっとその第１棟目が完成しました。小さな小さな質素なツリーハウスです。

ステージ、壁板、屋根、ドア、窓などの製作方法をMさんより学んでいきました。

この間、私自身、過疎化問題や里山活性化についての本を大量に読みました。今政府が「地方活性化」を政策としてうたっていますが、実際４軒に１軒は空き家という厳しい過疎化の現実と、その空き家がほとんど流通しないという課題を目の当たりにしています。また山も悲鳴をあげています。森の健全育成のために間伐は絶対に必要ですが、チェーンソーで間伐するまでは何とか行政が行えたとしても、その間伐材を回収し、製材し、再利用するまでの人も予算もないというのが現状です。やりながらいろいろな課題が経験を通じて見えてきました。

プロジェクトも、第２棟目以降のプランについては、今後の大きな課題となり、先が見えにくい状況です。

新鮮なアイデアがあり、成功すればきっと地域活性化に役立つと頭の中やパソコンのプレゼンの中で構想化されていても、それを実現するためには、資金面や人的資源、そして長期間に亘るビジョンと熱意の継続が必要です。机上からスタートしたアイデアは、今は山の斜面で汗泥まみれの超リアルな課題になりながら、何とか地上に実物として具体化しなければなりません。

そんな学びを最近しています。

番組プロデューサーのひぐまです。

皆様、本当にお久しぶりです。

2013年が幕を閉じ、新しい年が始まろうとしていますが、本年は７月以来、番組更新が滞りました。

私は中学校の教員をしています。

大阪府では、平成28年度高校入試の内申が相対評価から、いわゆる絶対評価に変わるという事で、その制度的な危機感から夏に関連論文を書きました。私の勤める中学校では、入試制度に関わらず、授業改革を最大の目的として、この６年間先駆けて「目標に準拠した評価」を行ってきました。２学期に入ると、大阪府下の学校や教育委員会から講師依頼が殺到し、主に「目標に準拠した評価の方法」と「テスティング理論」について、講義や発表に奔走していました。

番組では、今まで学校の外から学校内部へと活かせる取材を行ってきましたが、最近は学校の内部的・直接的なことで現場の教育活動を支援してきました。また研究会や大学院での発表も含めて、約２ヶ月間で18件の講義を行いました。さらに３学期にも講義依頼がすでにたくさん来ています。私の専門研究分野は本来「認知文法論」ですが、しばらくは「学習評価論」での講義で、各教育現場のお役に立てるよう、力を注ぎたいと考えています。

さて、

2014年は、番組としては特に「朗読作品制作」に力を入れて行きたいと考えています。

今、ボランティア活動も含めて、「朗読」や「絵本の読み聞かせ」に注目が集まっています。特にシニア層が、社会貢献のためにがんばっています。番組が制作した「花本弘子のことばの玉手箱」の朗読作品や、道徳のための朗読など、非常にアクセスが多いのもその社会現象を反映しているように感じます。

声に出して物語を読むことは、まずは自分の心と身体の健康に役立ち、それが子どもや読書が困難な方々の役に立ちます。パフォーマーもリスナーも、皆、元気と教養が高まります。

「生きる」ことを大きく実感できることの一つに、「人の役に立つ」ことの実感があるように思います。

共に学べる番組作りを、番組スタッフ一同、心がけたいと考えています。

今後も変わらぬご支援をよろしくお願い致します。

では、皆様、良いお年を！

ひぐまです。

久々のブログ更新です。

今年も、

第16回目yosakoiソーリャ！祭りが、

2013年7月14日（日）12:00〜17:00、

貝塚市コスモスシアター大ホールにて開催されました。

16年前の第１回の時には、

参加 ７チームではじめたこの祭りも、

今年16回目を迎えて、

参加 41チーム、踊り子約1,300名。

観客とも合わせると

1,200人収容の大ホールが座りきれない状態の

大きな祭りと成長しました。

昨年までは、各チーム２曲ずつ踊れましたが、

今年は各チーム１曲での５時間イベント。

観客の方々も長丁場のイベントにも関わらず、

終演まで見て下さる方や、

カメラやビデオでの撮影を楽しみにされる方も

近年多くなってきたように思います。

今年からは１曲だけの演舞で、

参加者の満足度が心配でしたが、

参加チームの意見としては、

「他のチームの演舞を涼しい場所でゆっくり見ることができて、自分たちの踊りの勉強にもなった」、

「涼しくて座って見られるので安心」「楽しかった」「また来年も出たい」など、

発表会形式のメリットを認めていただけたようで安心しました。

「yosakoiソーリャ！祭り」は、

コスモスシアター主催で、

シアターのN氏を事務局の核として、

ホストチームから代表を出し、

実行委員会を作って準備運営を行っています。

「小さなお子さんから、ご年配の方まで、チームの大小を問わず、だれでも参加できる優しい祭り」をめざしてきたコンセプトは、私達の誇りでもあります。

市民主体の祭り運営。

チーム・踊り子も市民参加型。

何より、参加費無料、見学無料など、

祭り本来の精神を守ろうと、

運営方は、意地とがんばりを続けてきました。

ですから、障がい者施設の小さなチームも

毎年参加していただくことができています。

「毎年この祭りを目標に、メンバー、職員みんなで練習をがんばっています」と、嬉しいことばも代表の方から伺う事ができました。

一方、今年は遠方では、山口県、石川県、岡山県、奈良県、和歌山県から強豪有名チームも参加して下さいました。

昨今、経済状況の悪化に伴い、

文化行事の縮小や中止などが相次ぎ、

文化施設や市民主催イベントは苦しい運営や中止を余儀なくされています。

正直、

来年度の祭り運営もさらに厳しい状況に直面することでしょう。

しかし、

人と人の間は、

政治や経済に翻弄される事なく、

つまり、「競争」ではなく「共生」でありたいものです。

祭りやイベントを通して、文化行事、体育行事などの

「教育」は本来、「共育」として、

世代や地域が繋がり、皆で守り育てていきたいと願うばかりです。

久しぶりのブログ更新です。

4月14日にアップした第93回放送の舞台は、

和歌山県紀見野町でした。

セミナーハウス未来塾の取材を終えた後、

第90〜91回放送で特集した道草製作所の関係者が加わり、

同町にある「記田（きた）農園」の

「花いちばんkoibitoひろば」を訪問し、BBQを行いました。

3月24日に下調べに行った時は桜満開。【写真参照】

それはそれは、絵画のような見事な風景でした。

今回も農園は異なった花々で溢れ、時期折々の風景を楽しむことができました。

記田農園は、本格的な観光営業は今年の春がスタートとのこと。

閑村になりつつある山の里に、

新たな観光名所となりうるアイデアと可能性がいっぱいのスポットだと感じました。

ここでも「特別な普通」を見つける事ができました。

久しぶりのブログ更新です。

今回は番組予告のお知らせです。

働いていれば、いずれ訪れる退職。

バリバリ働いた後に、どんな生活をするか。。。

退職後、病気がちで生き死にの中にいた田中克彦さんは、

奥様の勧めもあり、一念発起。

大好きなハワイをモチーフにした「カフェ aloha mai」を開業。

そしたらみるみる元気を取り戻し、

カフェという素敵な「空間」、お客様という素敵な「仲間」。

それにより、生き甲斐のある素敵な「時間」を手に入れる事ができました。

自分が本当にやりたかったことを思い切りやってみる、

誰もがそんなセカンドライフを夢見ます。

今回は、それを実現しちゃった素敵なおじさまを紹介します。

そこからセカンドライフを豊かにするためのエッセンスを学びたいと思います。

なお、番組配信は3月27日を予定しています。

◯リンク◯

ザッハトルテ公式ホームページ

おんねゆ温泉 山の水族館　公式ホームページ

おんね湯温泉 山の水族館　Facebook

博物館 網走監獄 公式ホームページ

博物館 網走監獄 公式Facebook

（主に友人のハイジが記事を書いています）

ホテル網走湖荘　公式ホームページ

【8月26日　小藤さん→ひぐまへのメール】

素敵なブログに御紹介頂き頂き、誠に有難う御座います。

　いじめられることもあった中学の時は、自身が弱くてきらいで正直、生きるいくことに活力もありませんでした。でも日々自身が少しづつ成長していくことが感じられる剣道部は楽しかったです。今考えると私にとって初めての成功体験だったかもしれません。

　何のとりえもない私が、なんとなく入ったフランス料理の世界で、諸先輩方が弱い私に厳しくも心地よい”居場所”を与えてくれことが生きる活力となりました。今の妻との出会いも含め、私は多くの幸せな出会いに恵まれました。

　成功と挫折も繰り返し、凡人以下の私が今の最高のステージに立っていられるのもすべて皆様のおかげです。

　お世話になった皆様、頑丈な体という最高の武器を与えてくれた父と母、何よりも私を支えてくれる家族の為に必ずこのステージで成功を遂げたいです。
　何の才能もなくても自身を信じ、あきらめず努力を積み重ねれば必ず、夢がかなうことを私の人生以ってわが子に証明したいと思います。

　このような偶然で均先生にお力を頂くことができ、神様に心から感謝です。

　この御恩は必ず大成功してお返し致します。
　今後とも何卒宜しくお願い致します。

　小藤憲行

本町近くのオフィス街の一角にある「小藤食堂」は、

粋なエントランスに手書きのメニュー。

オープン間もないにも関わらず、

ランチタイムにはお客さんがひっきりなし。

店中はテーブル席が約12席とカウンターが8席。

特にカウンター席はオーナーシェフの小藤憲行さんの

調理風景がつぶさに見られる特等席です。

シェフ曰く、

「小料理が乗った皿が次々出て、結局何を食べたか記憶に残らないコース料理より、メインディッシュでがっつり美味しいものを食べて、記憶に残る、そんな料理を提供したい！」と。

あえて「食堂」にこだわった小藤さんの想いが料理にも表れています

O君によると、

こふちゃんは、「高校卒業後、ホテル阪急インターナショナルの扉からお父様と同じ飲食業界に入り、フランス・パリで修行の後に帰国。大阪、東京の素敵なお店でシェフとして、やがて総料理長として腕を振るい、ついに先月大阪中央区淡路町で独立開店された由。」とのこと。

さらに「お店の名『小藤食堂』は、彼が料理人になって駆け出しの頃にお亡くなりになったお父様の食堂のもの。その名を懐かしく覚えていたからこそ、この情景にボクは涙が出ました。」と。

O君は今、英語を駆使して世界を舞台にして働いていますが、こふちゃんの事に加え、写真と共にご自身の英語との関わりについて、私との思い出を感謝の気持ちを込めて書いてくれていました。

忙しいランチタイムにも関わらず、

いろんな話をしてくれました。

厳しい修行を経て、

権威ある総料理長の身分を退き、

リスクを抱えながらでも、

自分の店を持つという

夢を実現した「こふちゃん」。

「先生、やっちゃいましたよ！」

と照れながらも笑顔で話す「こふちゃん」。

この日、私がいただいたのは、

本当に気取らない庶民的で美味しいフランス料理はもちろんのこと、何より、

昔と変わらぬ純真で、同じく気取らないこふちゃんからいただいた勇気と元気でした。

ひぐまです。

第15回 yosakoiソーリャ！祭りが7月29日に行われました。

今回は1,200人収容の貝塚コスモスシアター大ホールが一時超満員で立ち見も多数出る大盛況となりましたが、席の譲りあいが自然に生まれて、微笑ましい光景も多々見られました。

貝塚市の藤原龍男市長もあいさつに駆けつけて下さり、その後も熱心に演舞を見て下さいました。

大阪で初めてのよさこい関連祭りとして立ち上げたyosakoiソーリャ！祭り。

その後、ホストチームが中心となり、大阪各地や他府県でのよさこい導入を微力ながらお手伝いしてきました。

今となっては数えきれないほどのよさこい関連祭りがありますが、

大阪での最初のひとしずくは、この小さな祭りであり、

そこから少しずつ波紋を広げ来た経緯があります。

祭り規模は他の祭りの方が圧倒的に大きくなりましたが、

yosakoiソーリャ！祭りが目指し、継続して来た事は、まったく別の視点の祭りでした。

規模が大きくなればなるほど、祭り運営費用や参加費用がかかり、

少人数や出来立てのチームは参加しにくくなります。

またスタッフ等の数も多く必要になり、準備にかける時間も労力も膨大となり、常に継続の不安が出てきます。

また観客の立場からすると、炎天下での観覧は、特にお年寄りや小さな子どもにとっては大変です。

このジレンマに対しては、

一般財団法人貝塚市文化振興事業団コスモスシアターの主催及び全面バックアップで

大ホールで開催する事により、

参加費不要、入場料無料、かつエアコンの効いた涼しい会場でゆっくり座ってみてもらえるという

みんなにとって優しい環境を整える事ができています。

出来立てのチームは、yosakoiソーリャ！祭りが初舞台であってくれるとたいへんうれしく思います。

そしてお互いの演舞をゆっくり見る中で、踊りのテクニックやチームの和気あいあいとした雰囲気を見て、

良い点をどんどんと自分たちのチームの中へ取り入れてくれれば、うれしく思います。

つまりは、

目的を大切にして、規模を不必要に大きくしない事。

初心を大切にして、チームを育てる祭りであり続ける事です。

15回という数字はある意味、節目的な数字です。

第16回からは、この「チームを育てる」というコンセプトをさらに具体化していく企画が現在進んでいます。

yosakoiソーリャ！祭りを牽引して来た、夢舞隊（ゆめぶたい）が旗ふり役となり、指導者講習会や踊り子講習会を今後実施して、参加チームの技術向上やチーム運営の支援を行います。

具体的には、天空シナトヤ中村伸幸先生を指導講師に迎えて講習会を行う計画です。

高知よさこい祭りの魂や、確かな技術を伝授してもらえる絶好のチャンスとなることでしょう。

Joint広場Honeybeeの役割は、ネット放送という媒体を通して、啓発活動や広報活動で協力していきたいと考えています。

この「小さくあり続ける祭り」「チームを育てる祭り」をぜひ今後も応援して下さい！

ひぐまです。

大阪でいち早く始めた「yosakoiソーリャ！祭り」も
この夏で15歳。
今では大阪一円に広がったよさこいも、この祭りが大阪での原点です。

第15回 yosakoiソーリャ！祭り

 
と　き：7月29日（日）　

　　　　昼12時開演（5時終演予定）
ところ：貝塚　コスモスシアター大ホール

入場料：無料

　最近は、戸外での開催がほとんのよさこい関連祭りですが、この祭りは冷房の効いた涼しいホールで、ゆっくり座って見る事ができます。涼みがてらどうぞぶらりとお越し下さい。ちなみに私は舞台袖でディレクトを、そして番組パーソナリティーの花ちゃんは総合司会として舞台中央で頑張りま〜す。

ひぐまです。

第75回、第77回放送で特集した、

アーティスト・書道家の石井誠さん。

7月14日より神戸で個展が開催されています。

石井誠さんは、

書道界の芥川賞と言われる第7回手島右卿賞を受賞され、今輝きを放ち続けている書道家・アーティストです。

番組スタッフは、早速「ギャラリー島田」を訪問致しました。

実は石井さん、一週間前まで入院されていたとの事。

今回ぎりぎり個展までに体調を整え、

来訪者をお迎えできるようになったようです。

壁一面に広がる大作「死すべくして死す」

これはテレビで制作風景も報道されていました。

圧巻です。

「書」や「アート」の範疇を超えて新境地へ到達した作品のように感じました。

さらに私が心奪われたのは、

「土」（写真右）です。

墨の濃淡、そして繊細な「にじみ」と「跳ね」。

計算と偶然が織りなす独特な世界です。

石井さんの解説によると、

墨は一度作ってからあえて一週間ほど放置して腐らせ、さらにそこに新たな工夫を加えて作り上げるそうです。

作品から「生命」の躍動がびしびし伝わってきます。

会場には新作が約20点、展示されています。

石井誠さんは、土日は「ギャラリー島田」に在廊されています。

直接、石井誠さんから

作品や制作過程などのお話を伺うのも楽しいですよ。

またすぐ近くは異人館通りです。

街を歩き、個展を見て、

ぜひ心のリセットボタンを押してみて下さい。

私も「もっともっと今を頑張って生きていこう！」と

大いに刺激を受けた一日になりました。

ひぐまです。

昨日、

平成二十四年七月七日（土曜日）

〜大阪なんば　裏路地なんさん横町〜

七夕（たなばた）フェスタ

が開催されました。

露店、音楽会、パフォーマンス、体験教室、抽選会など、13店舗が参加した地域活性化のイベントです。

番組制作スタッフは、絵本カフェholo holoへ出かけました。

第76回放送で特集したライブに出演の Miho Koshi さんが、今回はsmokeというグループで出演。

私たちが馴染みの英語の曲を１時間に亘り熱唱！

アダルトでハスキーな歌声でお客さんを魅了しました。

彼女は私と同様、英語の教員をしていますが、

パフォーマーとして歌の世界での活躍もしています。

もちろんすべてがボランティア活動です。

泉州、堺での演奏から、今回holo holoさんとの御縁のお陰で、大阪なんばへと活動の場を広げることができました。

番組では、今後も様々な形で、アートに取り組む先生方を応援して行きたいと思います。

ひぐまです。

長崎修学旅行で被爆体験の語り部さん５名や老人ホームへ贈った「ビン入り立体切り貼り絵」。

写真に撮っておいたものを、学校の玄関に掲示しました。

６月１２日にキイロノハサミさんに中学校にお越しいただき、

３０名の生徒たちに指導し、出来上がった力作です。

下級生や保護者の方にもぜひ見てもらいたいと思い、

写真にして掲示しました。

これだけ並ぶと壮観です。

ひぐまです。

第81回放送で特集した、メカムシの白石卓也さんからいただいた「コルク＋小枝」のカブト虫。

自家用車のフロントガラスの一番右端に置いておきました。

ところが、約20日程経った現在、

なんと、、、、

フロントガラスの中央部分近くまで移動しています。

はじめは運転している時に、

車の振動で前進していると思っていました。

しかしよく観察すると、運転中には動かない。。。

何か変です。

まるでトイストーリーのように、どうやら私が車を離れている駐車中に動いているような気がして仕方がないのです。

車を降りた時と乗る時とで、微妙に位置が違うのです。

それも１回に1cmくらい。

車のドアの開閉の衝撃で動くのかな？と実験してみましたが、

それでは動きません。

「だ〜るまさんがこ〜ろんだ！」

この不思議な現象。

白石さんが丹誠込めて作ったメカムシ君なら、やりかねないな！

今は、メカムシ君のフロントガラス横断成功の日を楽しみにしています。

さて、次はグルメの話題。

右の写真は絵本カフェholo holoの本日の日替わりメニューのシーフードシチュー。

海の幸と畑の幸がいっぱい。特に鮭の切り身がまるごと入っています。

石井誠さんのおすすめの食べ方は、ライスの上にシチューをかけて食べるシチューライス方式。

私ひぐまもやってみました。

これが、うまい！　絶品！！　

ひぐま命名「猫まんまシチュー」最高！！　一度ご賞味あれ！！

hanaです。

去る2月23日、24日、石井誠「生」展の会場の一つ、

絵本カフェholoholo　へ、行ってまいりました。

23日は「是非見たい！」という　お客様を連れて。

24日は忘れ物をとりに。。。。（なさけねぇ）

なのですが、なんと！両日共に！

「えっ？作家在廊？毎日詰めてるのん？」と思うほどに。

石井誠氏の姿が・・・・・・・

石井誠氏の後姿、許可を頂いてパチリ。携帯いじってはります。

訊けば、決して常駐しているわけではなく、

たまたま両日共にタイミングがあっただけ　でした。

しかし、それって嬉しい！

23日のお客様も、まさかお会いできるとは～！と叫んでたし。

書に埋め尽くされた空間の中で、皆さんフツーにお茶してます。

不思議な感じ。。。。。

石井誠「生」展は

絵本カフェholoholo　にて　小作品を　　BOOK&CAFE 8½　にて　大作品を

それぞれ3月5日まで展示しています。好評につき会期延長です。

←絵本カフェholoholoトレードマークの「カメ」。

・・・の雛人形。かわいすぎ。

展示会場の2つのカフェは歩いて2分ほどの距離。

南海難波駅からなんばＣｉｔｙを抜けてすぐ。

美味しいドリンク＆フードと温かいおもてなしで迎えてくれます。

・・・そんな目線を気にするふうでもなく、

Flour bee*　オーナーバリスタのカプチーノアート「安里スマイル」→

に、「きゃぁきゃぁ」と大喜びする高校生の素顔を見せていただきました。

夢に向ってまっすぐに駆けて行く高校生！

Honeybeeも、周りの大人たちも、友だちも！

みんなが応援しています！！

ひぐまです。

あけましておめでとうございます。

2012年の幕開けです。

本年も「Joint広場Honeybee」「コトバの玉手箱」を

よろしくお願い致します。

今年は「辰年」ですね。

ひぐまアートワーク。第11弾は、ずばり「辰」です。

絵はがきは、本番組でお世話になっている

童画家 徳治昭（とくはるあき）さんの作品

『龍の子 太郎』です。

これをモチーフに、

針金ハンガーアートを作ってみました。

2011年は、放送を通して素敵な出会いがたくさんありました。

放送では完全自主運営化。仕事面では英語授業のDVDの発売などがありました。

　　　（↑青字をクリックすると、この件について書いたブログ記事へ飛びます）

そして今年最初の放送（第73回放送）は、コトバの玉手箱からスタートです。

小川未明の「二度と通らない旅人」の全編朗読です。

おそらく本番組が日本で一番早い小川未明の朗読作品公開になることでしょう。

ぜひお聴き下さい。さらに学校の先生方はぜひ道徳の朗読音源としてダウンロードして使って下さいね。

辰（たつ）は、「龍」「竜」とも書きますが、

「立つ」「建つ」「断つ」「起つ」「発つ」など、様々な動詞にも変換できます。

今年は、災いを断ち、しっかり起って、新たな自分を出発させる年にもしたいですね。

私自身も仕事面・社会活動面で、さらにクリエイティブなことをしたいと考えています。

2012年が、皆さんにとって良い年になりますように。

ひぐまです。

今回の針金ハンガーアートは、

「ザッハトルテ」と「絵本カフェholo holo３周年」です。

サッハトルテといえば、新しくも懐かしいインストゥルメンタル（唄のない）・バンド。

アコーディオン、チェロ、ギターという、世界的にも珍しい絶妙な組み合わせから、ミュゼット、アイリッシュ、ジプシースウィング、ボサノヴァ、ロック、クラシック等々、多様な要素を取り入れた彩り豊かなオリジナル曲を演奏しています。

アフラックのテレビCMで「アヒルのワルツ」を手がけたり、

NHKでは『ドコノコノキノコ』で有名なバンドです。

Joint広場Honeybeeでは、2011年7月9日に

大阪灘波 絵本カフェholo holo３周年記念イベントで行われた

ザッハトルテのライブを取材し、番組を作りました。

（詳しくは夏増刊号♪ザッハトルテ♪食べないで聴いてね！を聴いて下さい。）

このコンサート、私、あまりにも感動しすぎて、

つい針金ハンガーアートで３名の姿を作っちゃいました。

（ちょいと複雑な立体一筆書きです。）

実はこの作品は、絵本カフェholo holoにプレゼントしたのですが、

マスターがこれはぜひザッハトルテに渡すべきだと思われたようで、

その後、ザッハトルテ３名の手元に渡っています。

髪の毛はフェルトで後づけしています。

チェロのヨース毛さんの髪型だけ写真と違いますが、

実はこれはライブに参加すると理由がわかります。

あっと驚きますよ。

ちなみに「絵本カフェholo holo３周年」の記念の針金ハンガーアートの置物は、

お店のシンボルマークにもなっている「亀」をデザインしてみました。

こちらは、お店に展示されています。

ぜひ一度、絵本カフェholo holoへも行ってみてくださいね。

hanaです。

新しい年までカウントダウンが始まりました。

ジョイント広場Honeybee

2012年元旦からの配信予定、

日本のアンデルセンとも言われる

「小川未明」作品から

「二度と通らない旅人」を

コトバの玉手箱プレゼンツ　でお届けです。

今回は全編朗読ですのでおよそ20分弱・・・ですが、

ひぐまサウンドが心地よく耳になじんで、あっという間です。

お楽しみに＝＝＝♪

ひぐまです。

昨年（平成23年）12月に訪問した鹿児島県立奄美図書館から

使用権をいただいた第７回ネリヤカナヤ創作童話賞の最優秀賞作品。

番組ではすでに全作品を朗読作品化して、

放送配信を完了していますが、

今回CD化して、

奄美図書館と作品を提供して下さった子どもたちに、

本日、郵送しました。

CD、イラストデータCDーR、イラスト印刷のセットです。

お手紙も書いて、クリスマスパッケージにしました。

明後日には、図書館に届くはずです。

そして図書館から子ども達の家へ。

どうか、クリスマスに間に合いますように。。。。。

今日ご紹介する針金ハンガーアートは、「スヌーピー」です。

顔の部分のシルエットでデザインしました。

耳の部分はiPhoneホルダーですが、

顔が邪魔してあまり実用的ではありませんね（笑）

カリフォルニア在住の友人の家は、

ありとあらゆる物がスヌーピーグッズでいっぱいです。

初めて訪問した時、彼女の家をSnoopy Museumと命名。

世界にはスヌーピー（ピーナッツ）ファンが数限りなくいて、

グッズも次から次へと出ますので、

終わりなきコレクションが楽しめるようです。

ちなみに皆さんは、何をコレクションしていますか？

汚れをたくさん吸収してくれてありがとう。

雑巾だって　揃っているから　気持ち良い！

トイレのスリッパも　　→

いつでも

ピシーッ！

っと

「美しい」。

次に使う誰かが気持ちよく履くために。。。

←　鞄を置くにもルールありっ！

どう？このすっきりきれいなカンジ。。。。

今回の針金ハンガーアートは「馬」です。

第１回目の「キリン」、第６回目の「犬」と

基本的には同じ作り方ですが、

頭や首、脚の配分を変えると、それらしい形に変わります。

チラシなども挟んでディスプレイできます。

さて馬に関する名作と言えば、「スーホの白い馬」です。

この話は涙なしでは読めません。。。

為政者の騙しと裏切りによって、大切な白い馬を奪われ、

さらに死に至らしめられる白い馬。

それでもスーホのところへ最期の力を振り絞って逃げ帰ってきます。

モンゴルの伝統楽器「モリンホール（馬頭琴）」の由来にまつわる民話に、赤羽末吉さんの素晴らしい絵で壮大な作品となった絵本です。

動物と人との深いつながりを感じるだけではなく、

為政者の勝手や裏切りなど、

現在の私たちに降りかかっている状況にも考えが広がる内容です。

ひぐま式針金ハンガーアート第４弾は「さるとかに」です。

ご存知、「さるかに合戦」の民話の絵本をバックに、カニとサルを並べてみました。

まずカニは、本物のハサミを加える事で作品が完成されます。

文具店や百均などで売っている事務用ハサミをホールドする事が出来ます。

ハサミの他には、輪ゴムやクリップなどをぶら下げるなどして、すぐに使う事ができます。

実際に下の写真のように、

私の職場のデスクでは、このカニが非常に重宝しています。

一方、さるの方は、

コミカルさを単純な形の中に表現してみました。

伸ばした腕には、

キーホルダーや、根付け、

またはブレスレットやペンダント、輪ゴムなどをぶら下げておくことができます。

または、耳のところにも何かを引っ掛ける事ができそうです。

さて、針金ハンガーは、

百均のお店に、７本から１０本セットで売っています。７本セットは、少し太め。１０本セットは細めです。

はじめての方は、１０本セットの細い方が

折り曲げたりする時には、力があまりなくてもできますので、扱いやすいでしょう。

「ひぐまアートワーク。」第３弾は「ムーミン」です。

原作はフィンランドのドーベ・ヤンソンさんで、

日本では1990年にアニメで紹介されて、大人気となりました。

今回は、そんなムーミンのシルエットを、

針金ハンガーアートで表現してみました。

どの線を生かして、どの線を削除するかは、

いろいろ考えたのですが、

お腹の線よりは、背中の線を生かした方が良いかな？と

ほぼ直感で決めました。

「何かを置く」実用性も保つ事ができました。

今回は眼鏡とiPhoneを置けるようにしてみました。

私自身、眼鏡をちょこっとはずして、

「あれ？　どこに置いたっけ？」

と探しまわる事も多いのですが、

実は頭の上にあった、、、などというのは、

ベタな話ですが、今回はムーミンの頭の上に置いてみました。

さてムーミンが生まれたフィンランドと言えば、その教育システムでも特筆する事があります。

OECD実施のPISA2003においてフィンランドは、

数学的リテラシー２位（日本６位）、

読解力１位（日本14位）、

科学的リテラシー１位（日本２位）、

問題解決能力３位（日本４位）にランキングし、2000年調査同様、総合で第１位となった事で、世界の注目を集めました。

フィンランドの教育システムの特長を以下にまとめてみます。

１　家庭、性、経済状態、母語に関係なく、教育への機会が均等である。

　全ての教育を無償にしていて、どの地域でも教育へのアクセスが可能です。

　大学まで無償である上に、学校は５キロ圏内と法律で定めており、３キロ以内の子どもはスクールバス、３キロ〜５キロ以内の子どもはタクシーにより、公費負担で通学できるようにしています。

　また図書館も充実し、学校教育の中での図書館利用はもちろんの事ながら、家庭での読書がさかんです。

２　総合性で選別をしない基礎教育。

　習熟度別編成は「できる子」にはとりたててよい影響を与えず、「できない子」にとっては何らプラスにならないとし、フィンランドでは、平等と共存の思想が国民的合意になっています。

　つまり生徒達が全ての教育段階で互いに影響し合い共同する活動を行うこと。「仲間意識」という考えを大切にしています。

３　テストと序列付けをなくし、発達の視点に立った生徒評価をする。

　これらは教え合い、学び合う中で、より充実した知識を作り上げていくという基本的な指導方略の中で、教師は授業を作り出すようイニシアチブを発揮していながら、管理者とはならず、子どもは学習内容を取捨選択し決定できる主体者となっています。

　社会の中で自分の将来を考えて、仲間と共同し、目標を持って学んでいます。また障がいや学習遅進に対するケアも組織的で、特別支援教師の配置など制度的な教育体制が整備されています。この学習遅進に対する特別授業の利用者は生徒の20％にも及び、一定期間教室内や教室外での授業を受けさせて、早期にクラスに復帰させ、習熟度指導のような固定的なトラッキングとは本質的に異なります。

　本来的な意味で、個に応じた指導と言うことができます。生徒の学習と福祉に対し個人に合った支援をしているのです。

４　高い専門性を持ち、自分の考えで行動する教師。

　教師資格には大学院卒業が必要です。

　教員の本務は授業であり、授業以外の負担はできるだけ少なくするという原則が生きています。フィンランドでは先生方が教科指導への研究時間を多くとることができ、それが子ども達の学力につながっています。

　教師の社会的なステータスも高く、教職が高校生の希望職種の１位となっていることで、人材確保という意味でも教師の質を高める好循環を生んでいます。

５　全体は中央で調整されるが、実行は地方でなされるというように、教育行政が支援の立場に立ち、柔軟である。

　行政側は教師の能力を信頼し信用しています。高い能力を持った教員養成のシステム作りの結果、教員の創造性を発揮させ、教育を活性化するという好循環を起こすことができ、政府は管理ではなく、地方や現場を支援するという姿勢に立つことができています。

６　社会構成主義的な学習概念。

　学びの「量」から「質」への転換が求められる21世紀の教育において、プロジェクト型のカリキュラムと共同学習の展開が行われていて、習熟度に分けることでは不可能な授業の実践を可能にしています。つまり知識は中立のものではなく、ただ一つというわけでもなく、しかも社会的な脈絡の中で作られるものとする考え方でです。

　また教科書は一つの資料、案内であり、検定もなく自主採択であり、教科書を使って学ぶことはあっても、何が何でも教科書を覚え、教科書を学ぼうという姿勢はありません。それは教育省が「社会構成主義」をとっているからであり、国には知識を管理しようとする発想はないのです。

　現場の中学校教員として、フィンランドの教育は本当に参考になります。現場の教員はもちろんの事ながら、教育施策を立てる人たちこそ、今、教育に何が大切なのかという事を真剣に学び、考えてほしいと心より思います。

ひぐまアートワーク。の第２弾のテーマは「うさぎ」です。

針金の？部分（ひっかける湾曲部分）をしっぽにしています。

同じ形でも、黒と白の色の違いや、

ネクタイとリボンをつけることで、

男女の違いを表現しています。

後ろにあるのは、

私が大好きな、ガース・ウィリアムス作

「しろいうさぎとくろいうさぎ」の

日本語翻訳版と英語原作版の絵本です。

２匹のうさぎの心の動きを見事に表現した絵本ですが、

最後には、この２匹のうさぎは、

めでたく結ばれます。

でも、最後のページ、

なぜかしろいうさぎの目だけがきついんですよね。

本当は、幸せなはずなのに、、、、、。

そうなんです。

文でも絵でも描かれていないのですが、

多分、このしろいうさぎ、

お腹に赤ちゃんを宿しているのだと思います。

さて、この針金ハンガーアート作品の実用性ですが、

CDケースをホールドすることができます。

ジャケットを、ちょこんとうさきに抱えてもらって、

そのCDを聴くのも洒落ています。

またお気に入りのCDジャケットを、

インテリアとしてディスプレイするのも素敵です。

ちなみに、

写真に写っているCDジャケットは、

本番組のパーソナリティー花ちゃんが経営する、

Create Office O'hanaの新企画商品、

「パーソナルCD」のオリジナルジャケットです。

結婚10周年の年に、誕生日プレゼントを兼ねて、

奥さんがメッセージを入れて、

愛するご主人に贈ったものです。

このおふたりも、

「しろいうさぎとくろいうさぎ」同様、

とっても幸せそうですね。

ステキなエントランス～！

ここ、Flour bee＋plus では、

地域密着型情報＆オモシロ発信基地として

様々な人が集い、繋がりあっています。

勿論！

しっかりと「カフェ」ですから、

とことんこだわった食材でのおもてなしに

心奪われたお客様も数多いはず！

そんなカフェ、Flour bee plus　で

今回体験学習＆取材をさせていただいたのは

「珪藻土塗り壁体験」！

？ほ？　ケイソウド？ヌリカベ？

「カフェ」de「カベ」？

なんのこっちゃ？と、思われることでしょう、そうでしょう。

塗り壁体験の先生は、カフェのオーナーでもある

山咲　光一（やまざきこういち）さん。

実は、「珪藻土を活かした心と体に優しい住まい」を提案する

フラワー工務店

の代表でもいらっしゃいます。

・・・・という訳なのですよ。

←これが山咲氏オススメの高機能塗り壁材、珪藻土のパウダーです。

塗り壁体験は、実技と講習　に分かれております。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　（実技説明、実演中の山咲氏）→

hanaも実技に参加したっすよ。。。

実技前の山咲さんのレクチャーを聴きながら、

「ふみふみ。これなら出来そうなり。」と思っていたら、

「はい。どうぞ。」と土とコテが。。。

「Oh。OK～！♪」　嬉しげに受け取り、早速塗り始めるhana。

（5分経過）

「・・・・Oh。まいが～っ！！できまへんっっ！」

均等に塗り広げることがこんなにも難しいなんてっ！

早くも土持つ左手が、コテ握る右手がプルプルしております。

ひぐまです。

最近、思う事があります。

「最終的に人を救うはアートなのではないかと。。。。」

突然、突拍子もないことを書いたかもしれませんが、

私の教育現場では特にその事を感じます。

生徒も教師もいろんな事で悩んだり、

意思疎通がうまく行かなかったり。。。

学校現場では、さまざまな課題が生じています。

いわゆる「学力」と呼ばれる

「教科の得点」という狭い視点や尺度では、

学校現場は殺伐としてきます。

学校に来にくくなって悩んでいる子。

教科の授業（特に５教科）がわからなくて悩んでいる子。

さまざまな障がいを抱えている子。。。

これらの子ども達と共有できるのは、

「アート」の視点です。

絵や造形、音楽、書道、等々、いわゆるアートの視点では、

生徒も教師も感性が動いて、

心が開きやすくなるような気がします。

そこで、私も「アート」にチャレンジすることにしました。

クリーニング屋さんから戻って来た服について来て、

あとは捨てるだけの「針金ハンガー」ってありますよね。

みなさんどうしていますか？

捨てるのにも燃えないゴミだし、

なんかもったいない気もするし。。。

そこで捨てられるはずだった針金ハンガーを廃物利用して、

アート作品を作ってみました。

「針金ハンガーアート」と私が勝手に名付けたのですが、

ネットを調べてもほとんどその類の作品がありません。

あったのは、「くつを乾燥するための工夫」「バナナハンガー」

そして平面的な加工だけで、立体的な作品はごくわずかでした。

私が「針金ハンガーアート」で、こだわったのは以下の２つです。

１）針金を外さないで、立体造形する。

２）なるべく実用的なものにする。

これらの条件で作ってみたら、

短期間にたくさんの作品ができました。

これからそれらを一つずつ紹介していきたいと思います。

第１回目の作品は「きりん」です。

隣の「キリンビール 500ml缶と大きさを比較してみて下さいね。

形は、きりんの身体のすべての線を表現すると針金が足りません。

針金のない部分は、

見る人が、脳内で勝手にフォルムを想像してもらえるように、デフォルメしました。

この作品はカードホルダーにもなります。

前足や後ろ足にカードを数枚挟む事ができます。

お店などでもカードやチラシや請求書などを挟んで、

実用を兼ねた可愛いオブジェにすることもできますね。

子どもにも楽しんでもらえそうです。

ちなみに、この作品は、

大阪灘波にある「絵本カフェholo holo」にも展示させていただいています。

←このマーク。

皆さん、見たことありますか？

あるいは、　ご存知でしょうか？

内部障がい・内部疾患を抱えていることを表す、このマーク。実はまだ、知れ渡っては居ません。

車椅子のマークは知っているけれど・・・・・と言う人がほとんど。というのが現状です。

しかも！その！白熱トークの収録場所になったのは、

大阪府和泉市内、

JR和泉府中駅前から駅前商店街を抜けて

大阪和泉泉南線との交差点付近にある、

その名も！

←「まる・ころ・たま」

　　　　　　　　　　　　　という、　　たこ焼き屋さん！！！

今回のゲスト、石橋壽子さんの経営するお店です！

ま、ここだけの話し、（…にはならんでしょうが）

そりゃ、場所が場所だけに、

収録の前、収録のあと、とそりゃ、もちろん。

たこ焼き　ですよ。　「れっつ！食。」　ですよ。

また。うんまいの。

「たこせん」なんか、もう。

家近かったら毎日駅までの行き帰りに寄ってしまいそう。

「たこすい」なんか、始まったら、もう。

家近かったら毎晩入り浸ってしまいそう。

（なんでやねん）（いや、だってビールあったし）

（ほんまかいな）（せやで、夕餉の一品やがな）

わわ～ん！hanaでつ。

お待たせしました！

Honeybeeファンの皆さん！

天文ファンの皆さん！

不思議好きの皆さん！

Honeybee10月号は貝塚市の天文台「善兵衛」ランドで収録でっせ！

月刊Honeybeeですから、

日々移り行く星の軌跡などタイムリーな話題ではなく、

普遍的な（？）話題でお送りする、あっという間の1時間！

え？話題は何かって？？

そりゃ、もう。あれっすよ。あれ。

善兵ランドで収録といえば毎回必ず繰り広げられてしまうトークバトル、

hana　VS　「よこちん」　こと横田章彦先生（・・・あっ！「よこちん」と書いてしまった！）

のあいだで戦わせている（？）論議（？）は

「地球外知的生命体」について。

毎回この話題でお話しする時間が足らないので、

hana、ぶーぶー言うておりましたらば。

よこちん（あ・・・!）横田先生が、

「今回はこの話題を中心に話しましょう」と

おっしゃっったのです！

ん～～～～感涙！

かくして。

地球外知的生命体について、

知的な横田先生とあんま知的でないhanaと、

わかったようなわからんようなBunbunの3人で

わいのわいのやっちゃいました。

ところでこの話、

尽きることはあるのだろうか・・・？

ちなみに次回よこちんとお話する予定なのは

宇宙を題材にした映画について。

話が尽きないのは未知なる宇宙のせいではなくて、

よこちんが面白いからかもしれません。

番組記録では「横田先生」ときちんと記していくことにしましょう。

んじゃ！

10月からの番組を是非是非お聞き下さい！

hanaでっつ。

おめでと～～～！！！！

大阪よさこい発祥の地、貝塚の老舗チーム、「夢舞隊」。

本場高知で行われる、「よさこい全国大会」に

皆勤出場する驚きのチーム。

が、しかし、これまで一度も入賞したことはなかった。

実力も、チームワークも申し分ない。

なのに、なぜ？？？

試行錯誤を繰り返し、

いままでになかった練習を取り入れ、

1年、また1年、常に進化を続けてきた。

そして！

2011年夏！高知のヨゾラに

夢舞隊の歓声が轟いた。

「睦」

念願の入賞旗。

全国大会に出場する、

その切符を手に入れるだけでも難しい。

行きたくても行けないチームがほとんどだ。

その全国大会に奇跡的に毎回出場し、

今年、日本全国から集まった50を越える各チームから選ばれる

たった5組の中に残った。

「夢舞隊」創始者、当番組プロデューサーのひぐま先生も「にっこり」。

9月号ではチームの代表、Ｂｕｎｂｕｎと上甲さんが

高知の思い出と、チームカラーを改めて紹介。

夢舞隊の練習にお邪魔して取材をした、

チームメンバーの感想もたっぷり聴けますよ～！

よさこいファンも、そうでない人も、聴いてね～！

昨年１１月、第４３回放送、第４４回放送で特集した津曲先生は、鹿児島市立伊敷台中学校の先生で、鹿児島についていろいろ紹介をして下さいました。

つまがり先生から「つながり」ができて、

現役教員でシンガーソングライターの「はまだゆかりさん」を紹介していただきました。

情報によると「はまだゆかり」さんが全国人権教育研究大会鹿児島大会で発表するようです。

さて、

昨年末訪問した奄美では加計呂麻島を訪問し、

第５１回、第５２回、第５３回の連続放送で、はまだゆかりさん、一輪車おじさんはじめ、秋徳小中学校、諸鈍小中学校の取材をさせていただきました。

さらに、あまみFMにも出演したり、

奄美市立図書館を訪問し、ネリヤカナヤ創作童話賞の使用許可を得ることもできました。

番組では、小学校１年生から中学生までの作品を

花ちゃんの声と私のサウンドミックスで、朗読作品化してきました。

この度、音源はすべて出来上がりました。

近日中に中学生の作品も「コトバの玉手箱」にアップして、

昨年度の第７回ネリヤカナヤ創作童話賞の朗読作品はすべて完成です。

あとは、マッキーのイラストが完成すれば、

朗読CDとイラストをまとめて、奄美図書館にお届けしたいと考えています。

目の前に起きる事を、意識して辿って行くと、

つながりが広がっていきます。

いろいろなことが絡み合い、

まるで必然のように、おもしろいことが連動して起きてきます。

それらをつなげて下さる方々に心より感謝です。

このサイトでは、第３８回目からの放送音源をすべてアップして、

いつでも聞けるようにしています。

よろしかったら「番組記録・配信」のページから、

興味ある番組をダウンロードして、聞いてみて下さいね。

ひぐまです。

昨日７日（日）は、

第14回yosakoiソーリャ！祭りでした。

大阪ではじめてのよさこい関連祭りとして

14年前にプロデュースした「yosakoiソーリャ！祭り」。

貝塚、コスモスシアターは、大阪でのよさこいの発祥地。

おかげさまで祭りは無事に14年の月日を重ねることができました。

思い返せば、第１回目は７チームしかなかった大阪のよさこいチームが、

今では、把握しきれないくらいの数に増えました。

後続のよさこい関連祭も関西各地で次々立ち上がり、

大阪でもよさこいは本当にポピュラーな存在となりました。

yosakoiソーリャ！祭りは、

市民参加型の祭りとして、コスモスシアターが主催し、

大ホールを使うにもかかわらず、参加費無料、入場料無料として毎年行っています。

喜んでいただけるのが、

参加はどんなに小さなチームも気軽にできるということ。

さらに、

外の猛暑にも関わらず、冷房の効いた大空間で、

ゆっくり座って、涼みながら見ていただけるという事。

写真もビデオも自由です。

ご年配の方も小さなお子さんも、

誰でも安心して参加したり、見ていただけるように、初志を続けています。

これも、コスモスシアターのNさん、Mさんの熱意あればこそのことです。（感謝！）

祭りスタッフも地元の「夢舞隊」「舞人」「よっちょれ津田」「チーム絆」などで自主運営です。

私も初志を忘れないように、いつも舞台袖で、祭り進行のディレクトをアシストしています。

踊る直前の踊り子さんたちとのふれあいが、何よりの楽しみです。

何かを生み出す事。

それを多くの方々と協力して続ける事。

私自身、yosakoiソーリャ！祭りの取り組みから、

いろいろな事を学ばせてもらっています。

来年の第15回目は、現在のところ７月末くらいの開催を視野に入れています。

さて閑話休題、

８月増刊号はなんと２日連続配信です。

第２弾は、

たまちゃん（大塚珠代さん）による街頭紙芝居です。

絵本カフェholo holo３周年記念イベントでの様子を

72分の音声収録のラジオ番組と動画３本にしてアップ！

今はなつかし、街頭紙芝居の世界を

たっぷり楽しむ事ができます。

増刊号は、Bunbun所用のため、

花ちゃんと私、ひぐまのコンビでトークを展開。

増刊号コンビのトークも乞うご期待！

番組を視聴するには、こちらをクリック！

hanaでっす～！

まぁ。この暑い中、にもかかわりませず。

Honeybeeスタッフはアチラコチラへ

忙しく飛び回っております。

今回の「徳集合」・・・あれ？「特集号」は

ひぐまプロデューサーとhanaが、

近鉄八尾駅前のシンボル、

「西武八尾」にて開催の

「第7回　徳治昭　童画展」に「急行」、

（急遽、行った　の略）

あの！ 徳さんへのインタビューをいきなり敢行。

この童画展初お目見えのキャラクターの紹介から、

新アイテム続々開発中の、ピンクのゾウさん、「リンリン」の紹介、 そのほか見所一杯の徳さんの童画展。

徳さんに会いに

徳さんの生み出すキャラクターに会いに

または

・・・・・・・・・・・・涼みに・・・・・・・・・・・・・・

行ってみてはいかがでしょうか？？？（笑）

カラダは　すぅ～っと　クールダウン、

そして　ハートは　ほっこり　ウォームアップ。

徳さんＨＰ　　　で詳細をチェック！

そしてお待ちかね、たまちゃんの街頭紙芝居in 絵本カフェholo holo特集は、

近日中に増刊号第２弾として動画と共に公開します！

乞うご期待！！！！

hanaでっす。

8月のコンテンツはあっついよぉ！

さる7月29日大阪府立体育会館にて開催された

「2011年ダンスモーション研究会・第22回全国夏期講習会」より、

～秋色のマスゲーム　運動会・体育大会の講習会～

を徹底追跡～！ひと夏に3回に分けて行われる講習会に、

1回につき500名～800名の講習生が集うのです！

遠くは岡山県や岐阜県からも！館内はおのずとヒートアップ！

熱気に沸き返る一日の模様をぜひぜひお聴き下さい！

そしてっ！

間もなくＨＰにて公開予定の夏休み増刊号！

大阪難波の絵本カフェholo holoにて7月30日に行われた

「街頭紙芝居in holo holo」。

Honeybee5月号の、「塩崎おとぎ紙芝居博物館」で、実際に少しだけ実演を見せてくださった、

たまちゃん（大塚珠代さん）が、「ほんまもん」を演じたわけです！

この模様もばっちり収録＆取材！

この懐かしの自転車！　年代モノです！　→→

この自転車に紙芝居の箱が詰まれてあります。

当日はこの自転車ごとholo holoの店内へ設置。

お客様も時間には揃い、

はじまりはじまり～！！！

拍子木もドラも決まってまっせ～！よっ！たまちゃんっ！

たまちゃん　の声色の七変化、

ここぞという時に鳴り響くドラの音に、どきどきわくわく。

気が付けば、口半開きのまんまで「絵」を凝視しているhana。

      「ンな、あほな～っ！」

が連続のナンセンスストーリー　「正ちゃん」。

そして、たまちゃん曰く、

「昔、江戸の頃に、この地域で本当にあった、恐ろしい怖い怖いおはなし」

らしい、　「ざくろ」。　びえ～ん。。。こわいす～。。。。

続きがどうなるのか、ここでやめないで欲しいっす～～～～ぅ！！

7月9日（土）

難波の「絵本カフェholoholo」主宰のザッハトルテ演奏会。

『日向の宴』と『夕暮れの宴』の合間を縫って、

Honeybeeインタビューを敢行！

もちろん

演奏会『日向の宴』も、ひぐまプロデューサーとhanaで

たっぷり楽しませていただきました！

めっちゃ来たがっていたBunbun、

姪御さんの結婚式で今回は欠席です。

小学校や中学校で使う楽器も駆使しながらの演奏会。

音楽の道へ進みたい小中高生へのメッセージも頂きました！

さてさて、間もなく収録音源が完成します。おったのしみに～～～～！！！

ザッハトルテを詳しく知りたい方は

こちらにアクセス！↓↓↓音源ＵＰまでに予習しておくんなまし。そして、

http://za-ha-hp.web.infoseek.co.jp/

「ああっ！そそそ！そうなん！？あの！あの曲はこの人達なんっ？？？？」

・・・・と、叫んでみてください。

ふっふっふ。（笑）

んじゃっ。

６月２５日、大阪市内の某ホテルにて

hanaが主宰するスピーチ教室の発表会がありました。 →

教室に現在通っている方、以前に習っていた方。

現役、ＯＢ、ビジターの皆さん。

誰もが参加できる発表会です。

年に２回、夏と冬に行っているこの発表会には

毎回５名～１２名程度のスピーカーが集まります。

「人前で話すのがとっても苦手」な人、

「更に話に引き込むためには何が必要なのか？」と探す人。

練習量もなりたいレベルもまちまち。

しかし、その誰もが、

「伝えたい」という熱意を持ち、現実から逃げないで

きちんと今の自分に向き合うために足を運んでくれるのです。

これ、実はとっても勇気の要る事。

「なんとなく」日常を過ごしているとこの勇気を忘れてしまいがちなんですよ。

さて！今回のこの会場で熱演した６人のスピーカーの皆さん。

はてさて。 どんな話が飛び出すのでしょう！？

番組プロデューサーのひぐませんせいもコメンテーターとして参加、

６人のお話を一緒に楽しみながら専門分野の言語文化学の見地から一言二言。

皆さん真剣に聴いていらっしゃいました。

７月号ではこの発表会の模様を抜粋しながら、

Bunbun & hana & Higuma 三つ巴トークでお届けします～！きいてちょ～！

私事ですが,,,

このたび、私の英語授業がDVDになって発売されました。

DVD版・英語教育遺産　大阪プロジェクト

〜地域の先達のワザ・技術を将来に伝えよう！〜

２　「身近な教材を使い切るための工夫」

授業者：山口　均（貝塚市立第二中学校）

監修：谷口幸夫

発行：ジャパンライム株式会社

このシリーズは、今から20年、30年、40年後

そして100年後を視野に入れて、

今の時代の指導方法や指導のアイデアを将来に継承すべく

映像に残して行こうという企画で依頼を受け、昨年、授業の収録を行いました。

大阪からは中学校、高校、大学、計６名の授業が収録され、

シリーズ全６巻となっています。

私は今は、電子黒板やプレゼンソフト、電子辞書等などの

ICT教育機器をフル活用しての授業を行っていますが、

このDVDには、真逆のアナログ教材をフル活用する方法を提案しています。

将来的にはデジタル教材は加速度的な「流行」があるでしょうが、

アナログ教材で培われる指導技術には「不易」の要素があります。

これは100年後でも、応用可能なはずです。

アナログには、デジタルではできないメリットがあり、

特に目の前の生徒の状況に応じて、どんどん手順や速度を変えて行くことができるなどの

臨機応変さがあります。

アナログでは黒板に提示内容を貼付ける事により履歴がきちんと残ります。

カードなどを自由に移動できるのもアナログの利点です。

これは、スクリーンの映像がすぐに切り替わるデジタル教材では

まだ及ばない利点です。

一方デジタル教材は、テンポ良く時間の無駄が省けると共に、

Read and look up などでは、文字を素早く切り替えたり消したりなど、

アナログ教材ではできない利点があります。

また電子黒板などでは、教科書内容が大きく表示されるとともに、

カラオケのように読んでいるところがハイライトされるなど、

文字、写真、映像、音声などをリンクさせて、すべての生徒にわかりやすい提示が可能です。

このようにアナログ教材の利点を十分に理解活用した上で、デジタル教材を融合させれば、

さまざまなバリエーションを持つ、奥行きの深い授業が構築されると考えています。

今回は、大掛かりな物をあえて使わず、身近にいつでもある教材や人を使って、

最小の準備で最大の効果が上げられる授業を提案しています。

ぜひご覧頂ければ幸いです。

PDF版カタログ(2.7MB)はこちら→英語教育遺産大阪プロジェクト　カタログ

今回のボランティアのテーマは「つながる」。

遠く離れた大阪の中学生は、

復興支援に興味があっても、

現地へ行く事は現状ではできません。

募金活動はすでに行いましたが、

そのお金がどのように使われたかはわかりません。

しかし、現地を訪れる大学生にその思いを託し、

「つながる」ことで、

より実感のある活動になります。

今回は神戸学院大学の学生２名が来校し、

以前にボランティアへ行ったときの様子を、

写真やビデオを使いながら子ども達に紹介するレクチャーも併せて行いました。

これで自分たちの作成した物が、

どこでどのように使われるかということが、

具体的にイメージしやすくなったと同時に、

震災が非常に身近に感じられるようになったことと思います。

またメダルのデザインは、

本番組に２月２日の放送で登場していただいた

童画家・徳 治昭（とくはるあき）さんに

ご協力をいただき、「らいおんサン（act for japen）」を提供していただきました。

徳さんは、先月、本校２年生の仕事体験学習に関わって、子ども達に「仕事」について語る講師として貝塚ニ中にも来て下さっています。

　貝塚市福田の市立第二中学校で９日、東日本大震災の被災地に贈るうちわに、生徒たちが手書きのメッセージを書き込んだ＝写真。避難所で夏を迎える子どもたちに実用的な贈り物をしよう、と生徒会が呼びかけて実現した。

　この日は、放課後に集まった１～３年の約４０人が、白地のうちわに「応援してます」「笑顔になれるよう願ってます」などと書き込んだ。交流がある神戸学院大の学生ボランティアに託して宮城県石巻市の避難所に届ける予定だ。

　生徒会長の３年生、植田洸平君は「中学生の自分は現地には行けないけど、少しでも力になりたい」と話した。

ひぐまです。

５月号の放送も本日の２１時からの放送で終了し、

いよいよ６月１日からは６月号の放送が始まります。

６月号はブログやツイッター等で

お知らせして来ました通り、

フォトグラファーの石川ひろこさんの特集です。

乞うご期待！

さて、

昨日、パーソナリティーのhanaと共に、

この１ヶ月の放送の報告とお礼を兼ねて、

塩崎おとぎ紙芝居博物館へご挨拶へ伺いました。

放送の中でもありましたが、

いよいよ新人養成のために講座を開始するとのことで、

この日は第１回目が行われていました。

理事の方々も勢揃いされていました。

第２回目は右のチラシの通りに行われます。

日時　平成23年６月３日(金)18:00〜20:30

　　　　　　　　　 ４日(土)10:00〜16:00

対象　紙芝居に関心のある18歳以上の方

　　　（定員２０名　先着順）

参加費　5,000円

申込方法　報復ハガキに住所、氏名、年齢、連絡先を記載し

　　　下記へ申込み　（メールでも可）

　〒560-0011 豊中市上野西2-3-11　

　　　古橋理恵　迄　５月３１日消印有効

　　Mail:  tamasra@gmail.com

さらに、

平成２３年度芸術文化振興事業に

最近決定し、博物館は大忙し。

「街頭紙芝居全巻マラソン」が行われることになりなした。

平成23年７月から24年２月まで

全１０回上演！

○第１回傑作　白菊姫物語

　　７月２日午後２時〜４時

○第２回愉快痛快昔話　ペチョコちゃん

　７月２３日午後２時〜４時

会場　大阪府立中央図書館 会議室

入場料　１回500円

塩崎おとぎ紙芝居博物館のホームページは、

http://www.gaitoukamishibai.com

デジタル時代全盛で

忙しく時間が流れて行く昨今、

アナログのゆっくりした優しさ、楽しさ、

そして、

「すみからすみまで息もつがせぬ面白さ！」に

あなたも触れてみませんか？

はてさて！石川ひろこ　の展開する、

「命」を収めるカメラワークとは？

そして、アマチュアカメラマンに

こっそり教えるプロのワザ　とはっ！

そしてそして、「オトコマエに写りたいっ！」

被写体代表Bunbunの質問への答えとは！？

6月1日から公開のHoneybee6月号、

乞うご期待！！

公開と同時進行で、

フォトグラファー石川ひろこ氏のオフィシャルホームページともリンク予定！

ママ必見！彼女のシゴトを詳しく知りたい方も是非是非チェックしてね！

ひぐまです。

「中之島映画祭」がこのGW中に行われ、

以前より番組が推薦していた

「夕暮れ」（戸田彬弘監督）がグランプリ、

「あばうとあがーる」（角田行平監督）が準ブランプリを獲得しました。

戸田監督とは、2010年4月17日に

Senshu Jolly FM826（昨年9月末閉局）の

「チアラの冒険小学校」に一緒に出演、トークをしました。

その後、監督は「がってんシネマ」にもゲスト出演しました。

映画「夕暮れ」は、
「命の大切さ」「家族の絆」そして「地域の絆」というテーマを主に、
様々な「つながり」を私たちに考えさせてくれる映画です。
その「つながり」というコンセプトが、私たちの番組と共鳴していました。

詳しい内容は、番組記録の番外編Part1 & Part2 にくわしく掲載しています。

本番組でも今後、戸田監督の特集を組みたいと考えています。

さらに、準グランプリ「あばうとあがーる」は、

第１８回（2010.6.19）放送で特集を組みました。

角田監督と、主演の城之内コゴローさんにゲスト出演をしてしていただき、映画への思いや、映画をめざす後輩へのアドバイスをお伺いしました。

「あばうとあがーる」では、映画のエンディングロールに本番組名も出していただきました。

戸田監督、そして角田監督の２名の若手監督。

あふれる才能とひたむきな努力に対して、

番組は今後も陰ながら応援して行きたいと思います。

受賞おめでとうございます！

ひぐまです。

GWも２日（月）をはさんで、

連休だんご３兄弟の２つ目の楽しみ期間に入りましたね。

さて、

５月号は塩崎おとぎ紙芝居博物館特集をお送りしています。

今日は街頭紙芝居の実演を博物館展示室内で行ったビデオをアップしました。

演者は理事の大塚珠代さん。紙芝居は「ペチャコちゃん」。

絵は元絵ですので、この世にたった一つしかない原画を使っています。コピーも存在しません。当時のそのままの絵を整備しながら使い、こだわった街頭紙芝居をしています。

この文化財的には贅沢とも言える元絵を使った街頭紙芝居の実演ビデオです。

桃太郎から話が大きく変わって、ユーモラスでかわいいキャラのペチョコちゃん。

突然途中から出現するデベコちゃん。

いったい話はどんな方向へ行ってしまうのでしょう！？？　

わくわくどきどき、、、でも続きも見たい聞きた〜い！！

これぞ街頭紙芝居の味が出ています。

子ども時代にタイムスリップしまうような、なつかしい不思議な気分を味わう事ができます。

ビデオでその場の雰囲気がどれくらい再現できているかはわかりませんが、

とても貴重な映像資料だと思います。

元絵（原画）を使った街頭紙芝居の世界を、せひお楽しみ下さい。

ビデオの視聴は、こちらをクリック！

なお、ビデオはYouTubeにもアップしています。

URLは　http://www.youtube.com/watch?v=mWx0AB7RPks

また旧ホームページにもアップしています。こちらはiWebで作成していますので、画質がきれいです。またRSS登録すると更新時にメールで情報が配信されます。視聴はこちらをクリック！（ただしブラウザsafari, またはFirefoxが必要です。IEでは正しい表示が出来ない場合があるようですのでご注意を）

ひぐまです。

　FM田辺の番組「発掘田辺王」のパーソナリティーのHAKKUN（写真左）より依頼がありました。その内容は、「相方のパーソナリティーのサンチェ君が体調不良のため番組に出られなくなったので、番組をアシストしてほしい」との事。

　当番組パーソナリティーのhanaは、遠路、田辺市に向かいました。サンチェ君のピンチヒッターとして、５月２日（月）夜９時からの生放送に登場しました。

　今回のテーマは「道」。リスナーからのメールに答えながら、田辺の超ローカルな道案内など、ライブ感あふれる放送内容となりました。

　hanaは半年前に一度、Bunbunと共に「発掘田辺王」にゲスト出演したことがあります。ですからHAKKUNの語りのリズムは心得たもの。アドリブもなんとかこなして、楽しく１時間の番組を終了する事ができました。

オファーがあれば、駆けつけます！　

困ったときはお互い様ですものね。

ハニービースタッフは、お役に立ててうれしく思っています。

hanaです。

やほー！

お引越し完了まで、「まだまだもう少し」待ってね！

ちびっとずぅ～つ、こそぉり地味～に引越し作業をしています。

いんたーねっとえくすぷろーらー　でも見聞きしていただけるページになりました。

さっくさくだよ！

さて、先日2011年4月23日（土）。

「塩崎おとぎ紙芝居博物館」にて、Joint広場Honeybeeの収録が行われました！

活躍中の演者さんによる実演も！！いやぁ！すっげいんだから！！！

「あどりぶ」の効かせ具合、間、表情・・・・・

くっぁ～～～～っ！

「続きが見たい聴きたい！」という欲求が自然に・・・・・

5月1日から当ＨＰ上にて配信開始！

是非是非見てね聴いてね！！

hanaですた。